Quando ci sediamo sulle poltrone della sala di un cinema attendendo il buio in sala o nelle serate che ci vedono pronti a goderci un film sulla piattaforma di streaming preferita, aspettiamo un prodotto che emoziona e che ha dietro l’impegno di innumerevoli professionisti.
Nel momento in cui si sente nominare un film, i primi nomi che vengono in mente sono quelli degli attori.
Il loro ruolo è importante, su questo non ci sono dubbi, ma senza i tantissimi professionisti che contribuiscono alla creazione del film il mondo non conoscerebbe il loro talento.
Quali sono questi lavori? Scopriamo assieme i principali.
Direttore dei casting
Il direttore casting è un professionista importantissimo per il mondo del cinema.
Grazie al suo intuito, possiamo apprezzare, nelle varie pellicole, la presenza di determinati talenti.
Il suo lavoro procede a diretto contatto con quello di registi, produttori e sceneggiatori.
Questa figura deve possedere diverse competenze. Giusto per citarne alcune, ricordiamo la capacità di valutare l’abilità nella recitazione – il che implica conoscenze in ambito di dizione – e know how tecnico legato a discipline come la danza e il teatro.
Il casting director, inoltre, deve avere capacità di negoziazione tali da riuscire a dialogare con assertività come i vertici delle case di produzioni, a cui spetta l’ultima parola per quanto riguarda la scelta degli attori e degli interpreti.
Sceneggiatore
Lo sceneggiatore è un altro professionista che fa la differenza quando si parla di lavori legati al mondo del cinema.
Figura che, ormai da qualche anno, ha visto cambiare radicalmente la sua operatività quotidiana a causa dell’arrivo dell’intelligenza artificiale che, ad oggi, può essere tranquillamente vista come un potenziatore della creatività umana, può avere alle spalle diversi percorsi formativi.
Prima di iniziarne uno, è fondamentale riflettere bene sull’effettiva potenza della propria passione e rendersi conto che quello dello sceneggiatore è un lavoro di fino, in cui chi lo esercita deve uscire dal proprio punto di vista e guardare come un faro l’equilibrio perfetto tra il fascino della storia e i sentimenti dello spettatore.
Attore
Eccoci a parlare della figura dell’attore.
Professione, vocazione, esercizio di un’arte: sono tante le parole e le figure che si possono chiamare in causa per descrivere coloro i quali, alla fine, rimangono nel cuore degli spettatori.
Al giorno d’oggi, un attore che vuole fare successo non può limitarsi a recitare bene: deve avere una preparazione culturale completa, padroneggiare discipline come la danza e il mimo e, soprattutto, scegliere verso quale nicchia puntare.
Le principali sono la recitazione cinematografica e i percorsi formativi che, invece, sono dedicati a chi vuole fare carriera come parte del cast di serie televisive.
Oggi più che mai è fondamentale frequentare una scuola di recitazione specializzata.
Pensare di poter iniziare la propria carriera dopo essere stati notati per caso da un regista o da un produttore al supermercato è illusorio.
Ci sono le favole, e c’è la realtà di un mercato competitivo dove, con la giusta formazione alle spalle, frequentando una scuola con un programma completo e la possibilità di conoscere i segreti pratici dei migliori professionisti, ci si aprono numerose chance di rimanere sulla cresta dell’onda.
Montatore
Figura tecnica e creativa che ha il compito di strutturare le sequenze visive del film, lavorando fianco a fianco con il regista e gli sceneggiatori, così da preservare l’essenza della pellicola e la coerenza narrativa, deve usare agevolmente software di video editing e saperne anche di color correction e sound design.
Per arrivare a esercitare questa professione si possono seguire diverse strade.
Alla base di tutto, devono però esserci skill come la sensibilità artistica, la capacità di padroneggiare tecniche di storytelling e quella di lavorare con precisione, mostrando pazienza e attitudine al problem solving.